Зимний вечер на катке
В своей поздравительной статье «С Новым 2010 годом!» я приводил вступительный черновой отрывок из так называемого моего «новогоднего проекта», который делался из одной картинки-открытки. Я этот проект закончил, вот что вышло:
В принципе, неплохо, но есть куча «но». Уже, так сказать, эта тема не актуальна и многое что хотел, то не реализовал. Как говорится «первый блин комом», зато многое понял и уяснил. Но начну сначала и поделюсь многим…
Помните те 30 секунд, которые я сделал в ноябре за период карантина? Нет, тогда смотрим еще раз:
Тогда на телецентре режиссёру очень понравилось, и мы решили забацать что-то посерьезней, помасштабней что ли (правда, вот этот 30-секундный ролик смотрится круче и динамичнее, чем видеоролик про каток). И я взялся за набор материала. Убухал неделю-две времени: шерстил Интернет по фотографиям зимнего Харькова, музыку подобрал (её же в итоге и оставил), но еще там вначале была вставочка из Frank Sinatra – Jingle Bells. В общем, прихожу на телецентр, принес около сотни всяких фоток, подготовил звуковое сопровождение, рассказываю режиссеру, что типа никакого сюжета, любование зимним видом Харькова под песню (что-то вроде слайд-шоу, но стильное). На вопрос, а что будет вначале под Синатру, я сказал и показал, что, мол, вот такая вот картинка-открытка (художник неизвестен), потом идут помехи как с картинкой, так и со звуком и начинает звучать ABBA с видами зимнего Харькова. Режиссер же, помня за то 30-секундное видео и покоренная сюжетностью картинки-открытки, предложила сделать ролик из одной этой картинки. Мы там помечтали, поняли друг друга и на этом остановились – остальное за мной.
Знаете, когда вот смотришь, например клип на песню Ляписа Трубецкого – Огоньки, то как-то и не задумываешься о проделанной работе, а клип-то делался режиссером год (но думаю, ему не до пива было), да ещё и с профессиональной командой. Ты наслаждаешься незатейливыми переходами от фотографии к фотографии с элементами анимации и принимаешь это как должное. Эээ, так о чём это я… надо ж о себе писать, да как что делалось, а я тут причитаю…
Исходную картинку-открытку я скачал здесь. Качество как видите было не очень (в плане чёткости). Дважды прогнал в Adobe Photoshop CS3 через плагин Nik Software Dfine и взялся за вырезание необходимых объектов (которые потом будут двигаться), а на месте образовавшихся белых фигур дорисовывал пейзаж. И это была самая кропотливая работа над этим всем проектом. Вот что вышло:
Слоирование делал инструментом Лассо с зажатой кнопкой Alt (подробнее читайте в статье «Мой первый серьёзный фотомонтаж»), а вот зарисовывание белых мест после вырезания необходимых элементов делал так сказать «вручную»: подбирал Пипеткой нужный цвет и наносил на белый фон. Звёзды, огни на столбах, огни на ёлке и тучки рисовал самостоятельно. Больше всего душу вложил в костёр, которого изначально и не было. Сами языки пламени взял с этой картинки и из трёх вырезанных элементов «соорудил» свой костёр. По задумке хотел, чтобы у пёсика вилял хвост, и девочка на санках махала рукой (что и дополнительно вырезал), но в процессе монтажа в Adobe Premiere Pro CS3 не смог это реализовать (из-за чего сильно расстроился). Все полученные слои сложил в единую картинку и сохранил в формате PSD (16 штук + 2 слоя титров). Вот они, слои по полочкам:
Прежде чем приступить к работе в Adobe Premiere Pro CS3 над монтажом полученного материала, я на листочке сделал некий сценарий-раскадровку с пометками времени (как видите не все пошло по задуманному):
В Adobe Premiere Pro CS3 монтаж видеоролика осуществлялся за счет встроенных эффектов движения: масштабирования и движение клипов. Все настройки вводятся в окне Effect Control при выделенном клипе в окне Timeline (смотри картинку ниже). Для настройки анимации необходимо щелкнуть кнопку Toggle Animation (это изображение секундомера слева от названия параметра) и изменяем параметры Position (расположение) и Scale (масштаб), двигая маркеры по временной шкале. В общем, умняково объяснил (хотя сам доходил до этого по книге) – Вам будет проще увидеть в деле, а на деле (если обойтись без видео) это выглядит так:
Вот как раз работа в Adobe Premiere Pro CS3 самая рутинная и скучная, а чтобы ещё и не запутаться в показаниях координат параметра Position (позитиция строится на двух осях: х и у, геометрия) относительно времени делал пометки:
Делал, я делал монтаж, матерясь и ругаясь, и в итоге сделал. Что вышло, Вы увидели сами вначале статьи. Мне лично больше всего нравится момент 4:00-4:12 (там всё двигается, мигает и падает), а так – режиссёр осталась не очень довольна (да я и сам понимаю – халтурка вышла, особенно со слоями). Но выжал всё из Adobe Premiere Pro CS3, ведь мне не интересно обычное слайд-шоу. Я стремлюсь к эффекту присутствия (ну как-то так сказать), поэтому пора изучать Adobe After Effects Pro CS3, чтоб в своих проектах достигнуть этого самого «эффекту присутствия», но и Adobe Photoshop CS3 с выделением слоёв немало важен во всём этом.
——
——










Мне понравилось.
Спасибо. Как создатель я знаю недостатки, а режиссер и подавно всё критически оценила…
Ого, тут целые исходники, рукописные. Видео классное, племяннику показывал.
Показал, так сказать, всё “закулисье” этого моего проекта и как что делалось.
Спасибо, старался. Племянник одобрил?
Сидел с большими глазами смотрел, как только закончилось ему уже в этом мире мало что волновало. Побежал к игрушкам. Он такое любит