Как делают кино – Добро пожаловать в Zомбилэнд

Вот посмотрел фильм «Добро пожаловать в Zомбилэнд», которым остался очень доволен. В статье «Реалии кинопоказов в Украине или Когда же можно будет сходить в кино на что-то стоящее?» можете прочесть про дату премьеры в мире и в Украине. Сам фильм вышел почти в стиле «Солдаты неудачи»: с черным юмором, сатирой и пародией на фильмы-классику жанра и экшеном. Фильм приятен отсутствием пошлятины (которая столь популярна в комедиях америкосов) и появлением Билла Мюррэя в роли самого себя (очень забавный эпизод с его участием, посмеялся от души). Подробнее о фильме можно прочесть здесь, а теперь перейдем к закулисью.
По материалам сайта: Мир 3D, источник: Animation World Network, перевод: Илья Неворотов, фото: КиноПоиск.Ru
Студия CIS создала порядка 110 кадров со специальными эффектами для фильма Рубена Фляйшера «Добро пожаловать в Zомбилэнд», в том числе полностью «компьютерные» сцены с разрушенным Вашингтоном и видеокомментарий к 4-му правилу выживания в Зомбилэнде – «Пристегни ремни». Портал Animation World Network взял интервью о работе над фильмом у супервайзера по визуальным эффектам студии CIS Марка Брейкспира (Mark Breakspear).
Билл Десовиц: Ну и как тебе работалось в фильме про зомби?
Марк Брейкспир: Весело работалось. Как и у любого низкобюджетного проекта, идеи у создателей «Зомбилэнда» были такие, как будто денег у них полно. В самом начале проекта главный по визуальным эффектам к фильму, Пол Линден (Paul Linden) поставил перд нами задачу простого компоузинга, но проект рос, чего собственно и следовало ожидать, и возникла необходимость использования компьютерной графики для целого ряда сцен — в основном окружение и вот эта отличная сцена про ремни безопасности.
БД: Кстати, расскажи поподробнее.
МБ: Одной из «фишек» фильма является то, что у главного героя есть свои правила для выживания в мире зомби. Эти правила зритель видит как текст, оформленный спецэффектами и графикой, то есть текст появляется прямо в кадре, как в сериале «Грань» (Fringe). Вот несколько таких надписей нам предстояло сделать. Одно из его правил было про ремни безопасности: правило выживания в Зомбилэнде — ну или выживания вообще — пристёгивать ремни безопасности, потому что мало-ли что может встретиться тебе по дороге и ты можешь попасть в аварию, и тогда зомби тебя сожрут. Это правило иллюстрировалось сценой, когда женщина пытается удрать детей-зомби на машине, выжимает полный газ но тут на пути возникает грузовик, она врезается и в замедленной съёмке вылетает через лобовое стекло вместе с какими-то игрушками, которые были в кабине. И вот она летит, визжит, ударяется головой об асфальт, тут же брызги крови, а игрушки из кабины улетают за камеру. В течении этой сцены зритель ждёт, что кадр вот-вот закроется чёрным экраном, и что само падение он не увидит, но нет — полёт снят от начала и до конца. Затем идёт вид с камеры сверху, как тело по инерции скользит по асфальту, оставляя после себя кровавый след.
БД: Да уж, вот так изменения в планах! А расскажи про кадры из начала фильма?
МБ: Во вступительных кадрах мы видим что-то вроде документальной съёмки — голос за кадром рассказывает, что случилось с Америкой, мы видим перевёрнутый президентский лимузин с развевающимся флажком, на заднем плане виден Капитолий, охваченный пожаром, повсюду огонь, дым, асфальт залит кровью. Вдруг слышится какой-то звук, камера немного отъезжает, на лимузин запрыгивает зомби и бросается на оператора. Он начинает убегать, но вскоре зомби догоняет его, валит на землю и начинает рвать его на куски и жрать. Не всякий выдержит…
БД: Как снимали?
МБ: Поначалу снимать планировали прямо в Вашингтоне, нам предстояло при помощи мэт-пэйнта сделать Капитолий и добавить огня и дыма. В смету заложили именно это. Но неожиданно эту сцену решили снимать на стоянке, окружённой лесопосадкой. Туда поместили перевёрнутую машину, там же зомби бежал за парнем с камерой. Съёмочная группа отражалась в стёклах лимузина, да и хромакей закрывал не более 10% фона. А там ещё камера должна была дрожать и переворачиваться во время погони… В общем, материал был отснят вот так. Пол страшно извинялся и спросил, что мы сможем с этим сделать. Мы решили смонтировать эту сцену на фоне полностью компьютерных декораций. Несколько ребят из нашей студии под руководством нашего супервайзера по компьютерной графике Эрла Паражинца (Earl Paraszczynec), отправились в Вашингтон прямо на том место, где по идее происходит сцена, недалеко от Капитолия. В течении трёх дней мы сняли несколько тысяч фотографий для того, чтобы точно воссоздать окружение в компьютерной модели. Там же работала команда спецов по ротоскопированию, которые делали анимацию из более чем 1800 кадров. Но там были технические проблемы и нам потом пришлось переделывать всю ротоскопию.
БД: Что случилось?
МБ: Когда делались снимки, мы не знали точно, где должен располагаться Капитолий, но нам выдали превизы, по которым мы и должны были снимать. Дело в том, что если ты не делаешь всё сразу в 3D окружении, то Капитолий получается строго таким и в том месте, где он есть. А авторы фильма поместили Капитолий туда, где он выглядел наиболее эффектно. А в этом случае нам бы потребовалась полноценная модель этого здания, которая бы свободно перемещалась в 3D пространстве по всей продолжительности сцены. Но если это смотреть в динамике, то есть так, как сцена выглядела бы в фильме, создаётся впечатление, как будто Капитолий едет на колёсиках. Так что нам нужно было найти средний план этой сцены. В конце погони камера падает и оператора съедают. По замыслу режиссёра, здание Капитолия должно было попасть в кадр между зомби и его жертвой. Моделировать мы начали именно с этого момента, в обратном порядке. В принципе, всё прошло удачно, единственное что непросто было объяснить, почему нельзя сделать сцену по пяти фотографиям, что нам нужны все 1800 кадров. Был такой рабочий момент, в общем. Думаю, для Рубена (Фляйшнера, режиссёра — прим. пер.) это стало неприятным сюрпризом — он то думал, что сцену сделаем прямо с ходу, а мы объяснили ему, что производство полностью компьютерной сцены из 1800 кадров займёт столько-то недель, и что нам нужно делать трэккинг, и для съёмок мы можем предложить пока только предварительные наработки, а ведь это первые кадры фильма.
БД: Что за предварительные наработки?
МБ: Сделали круговую панораму мэт-пэйнтом и поместили в кадр. Ну и как обычно бывает с панорамой, когда авторы фильма постоянно отсматривают дубли, сделанные на её фоне, ничего кроме панорамы ими уже не принимается. То есть когда мы принесли первую готовую версию с компьютерной графикой, которая была в миллион раз лучше по всем техническим параметрам, авторы фильма встали на дыбы — потому что это не панорама. И нам пришлось буквально убеждать их, что это пока сырая модель и для фильма она будет лучше, чем панорама. Это всегда так, и каждый раз приходится ухищряться. Хорошо что Пол это понимал и поддерживал нас как мог. Так за 8 недель мы превратили стоянку посреди леса в центр Вашингтона и сняли погоню голодного зомби за человеком. Результатом — довольны!
БД: Какими инструментами пользовались?
МБ: Фотографии снимали цифровой камерой Canon, трэккинг делали в boujou, а ротоскопирование — в Shake. Весь 3D был сделан в Maya, рендеринг — в RenderMan, правда для некоторых сцен пользовались mental ray. Для разбитых стёкол и предметов пытались использовать плагин Glass, но для наших задач он не давал нужного качества, поэтому мы сделали свой алгоритм, работающий в Maya, чем, кстати, и время себе сэкономили. Компоузинг делали в Shake, а просматривали готовый материал при помощи FrameCycler.
БД: Похоже, пришлось вам попотеть.
МБ: Тут самое интересное, что из каждого проекта ты выносишь для себя уроки, которые пригодятся в будущем, ты постоянно учишься и не важно какой там был фильм. То, что я узнал на «Зомбилэнде» перейдёт вместе со мной на следующую серьёзную картину и так далее.
——
——









